《刘三姐》观后感1000字

《刘三姐》观后感


我对戏曲的了解最早来源于鲁迅先生的《社戏》,他说台上咿咿呀呀的都是听不懂的语言，甚是没趣。我对戏曲的感觉也一样。所以从小到大就没完整听过一场戏。有时候换台翻到戏曲频道，我也是一带而过。以前听父母说到过《刘三姐》，我还以为是也是咿呀戏曲中的一种。同样也因不感兴趣只是顺耳听听了事。有一次偶然听到《唱山歌》这首曲子，一下子被曲调和歌词吸引。出于想了解的原因，去搜索了一下。却发现它来自电影《刘三姐》。奔着《唱山歌》，我打开了电影《刘三姐》，这一看就再也停不下来了。尽管电影拍摄于1960年，但他的立意、题材、语言、服装即使在现在一点儿也不落伍。据说这部电影在当时也成为那个时代国产音乐片创作的鼎力之作。它反映了广西壮族地区的民俗民生情况。镜头下，广西桂林与柳州的风光仙境一般地呈现在观众面前，片中悦耳动人的歌声与美丽的桂林山水完美地融合在一起，为影片增添了独特的艺术魅力。因此，《刘三姐》成为我国第一部风光音乐片。尽管这部电影在电影界获得了好评和荣誉无数，但我最喜欢的还是电影中的歌词。歌词在表情达意和剧情发展中有着举足轻重的作用，它牵引并推动着剧情的发展，表达方式时而明朗，时而含蓄。真正的达到了乐而不淫、哀而不伤、怒而不怨，把刘三姐和老百姓们的喜怒哀乐都充分表达出来，宣泄了情绪、表达了诉求。尤其是刘三姐的歌，张口就来，毫不思索。却傲气俏皮诙谐。她的歌声，她的智慧在艰辛的劳作中和大自然的灵气浑然天成。比如开篇，在青山绿水之间，清脆的歌声由远及近悠悠而来：



“山顶有花山脚香，桥底有水桥面凉，

心中有了不平事，山歌如火出胸膛。”



短暂的几句话，一下子把刘三姐的率真、耿直、嫉恶如仇的个性表现的淋漓尽致。电影的基调也由此四句话定下来：即壮族人民歌手刘三姐用山歌做武器智斗地主，为老百姓发声的故事。在回答老渔翁的询问时，刘三姐坦言：



“上山不怕石崖高，手攀青藤好砍樵。

财主到来砍樵断，我落石崖顺水漂。”



三言两语就简而明了的说明了自己的身份，财主的凶残和自己漂流到此的原因。老渔翁收留了刘三姐，闲下来三姐给老百姓唱歌，百姓感叹：



“好歌声，三姐开口赛洪钟，

歌声还比钢刀利，难怪四方都闻名。”

      

字里行间表达了老百姓对刘三姐唱歌水平的认可和喜爱，以及对她本人的敬仰和爱戴。刘三姐和姐妹们在茶山采茶时流露出的心声：



“早起采茶顶露水，晚插秧苗伴月亮。”



充分表达了老百姓的勤劳和辛苦。当有百姓表达了想和刘三姐对歌时，刘三姐爽快地唱道：

 

“心想唱歌就唱歌，心想打渔就下河，

你拿竹篙我拿网，随你撑到那条河。”



欢快地表达了刘三姐和人民一条心，对百姓亲切随和的个性。但和莫怀仁请来的三秀才对歌时却毫不留情的批驳道：



“好笑秀才酸气多，快回书房读子曰。

知乎者也学会了，才好摇头晃脑壳。”



山歌都是胸中出，哪有船装水载来？”当财主莫怀仁向刘三姐示好时，刘三姐同样一针见血地戳破了莫怀仁的假慈假善，并控诉了他的恶行：



“平时只见锅煮饭，今日看见饭煮锅。

十担香茶九抵税，十筐箩米九当捐。

  剩下一箩养儿女，财主又把饭碗端。”



假仁假义的莫老爷被当场戳破，恼羞成怒，开始对刘三姐威逼利诱，三姐不畏强权，不移心志，同样用歌声明志：



“钢刀不磨生黄锈，胸膛不挺背要驼，

入山不怕虎狼多，下海莫怕蛟龙恶。

我是江心大石头，撞破几多大船头。”



我们从三姐以上的歌声中，看到了她的英气和霸气，当然，三姐也有柔情的一面。只是她的柔情只对爱戴她、接纳她并愿意保护她的百姓们，还有她芳心暗许的阿牛哥，面对憨憨的阿牛哥，她也有小心思：



“花针引线线穿针，男儿不知女儿心，

鸟儿倒知鱼在水，鱼儿不知鸟在林。”



最长情的表白莫过于：



“连就连，我俩结交定百年。

哪个九十七岁死，奈何桥上等三年。”



发自肺腑的真情流淌在俩人之间，这比一箩筐的情话都动人又暖心。

影片最后刘三姐被阿牛哥从莫怀仁家里救出来，他们怀揣着劫后重生的幸运，再相聚的喜悦，和对明天美好生活的憧憬，三姐尽情放歌：



“日头出东月落西，行人要谢五更鸡。

鸡叫一声天亮了，狼虫虎豹藏行迹。”



天亮了，即是对明天美好生活的向往，也对当时中国共产党领导下中国老百姓生活好转的描写。因为旧社会生活在水深火热中的老百姓终于看到了光明。



《刘三姐》这部音乐剧让我们领略到了民族音乐的美和淳朴，也使我对戏曲有了新的认识，因为戏曲中的词是生活语言的高度浓缩，即劳者歌其食，智者歌其事。而且在音韵格律、节奏曲调、思想内涵等方面都体现了意境美、心境阔的美感，其中蕴含的哲理与对大自然的深刻描绘，给人以精神力量，感谢《刘三姐》这部影片，也感恩相遇。