《乘船而去》影评
(1)学生影评
《乘船而去》:在流动的时光中寻找
精神的归舟
作者:季星妍
班级:230410501
电影《乘船而去》是一部以江南水乡为背景的诗意之作,它用流淌的河水、斑驳的老船、蜿蜒的运河勾勒出一幅关于生命、家庭与归乡的画卷。作为学生,我在观影后感受到一种宁静而深邃的触动,仿佛被导演陈小雨引领着,乘一叶轻舟驶入人生的幽深河道,在涟漪中照见自己的内心。
影片以周瑾老人确诊脑瘤为起点,将死亡这一沉重命题置于江南水乡的柔美画卷中。导演巧妙运用“水”的意象——蜿蜒的运河、粼粼的波光、连绵的细雨,如同一条无形的丝线,串联起生命的无常与情感的绵长。当念真与念清面对母亲的重病时,一个执着于“治疗”对抗命运,一个选择“放下”接纳无常,这种冲突恰似水流的两岸:一边是现代社会对掌控一切的执念,另一边是传统乡土对自然的敬畏。最终,母亲选择“乘船而去”,在平静中走向生命的终点,让观众领悟到死亡并非终结,而是另一种形式的回归——如同河水汇入大海,消散却又永恒。
“船”在影片中不仅是交通工具,更是家的象征。对周瑾而言,船是扎根乡土的一生;对念真来说,它是被时代淘汰的旧生活方式;对念清而言,船既是温暖的港湾,也是束缚的牢笼。这种矛盾折射出当代年轻人与故乡的复杂关系:我们像船一样漂泊在外,却又渴望在故乡的码头停泊。当母亲离世、船被拆解时,家似乎消散了,但影片并未让情感走向绝望——念清制作新船的决定,暗示着“家”并非固化的居所,而是可以自我重建的精神归属。这让我思考:在快节奏的都市生活中,我们是否也需要找到属于自己的“船”,承载内心的安宁?
影片中,念真与念清的返乡之旅,不仅是照料母亲的义务,更是一场自我救赎。念真在留学机构经营困境、婚姻危机中挣扎,念清因家庭忽视而漂泊虚无,他们的焦虑与当代学生的迷茫何其相似。然而,当回到运河边的老屋,在晾晒被褥、摆渡船、邻里闲聊这些琐碎日常中,他们逐渐卸下紧绷的神经。导演用长镜头展现水乡的静谧,让我意识到:生活的答案或许不在效率至上的追逐中,而在与自然同频的慢节奏里。母亲临终前的释然笑容,何尝不是提醒我们,放下执念,方能拥抱生命的本真?
影片最深刻的启示,在于对“家”的重新定义。外婆对孙子涛说:“爸爸妈妈的家都不是你的家。”这句话如惊雷般打破传统认知。在城市化进程中,故乡的物理空间可能逐渐消逝,但家的意义可以流动、重构。念清留在水乡做木匠,制作自己的小船;念真在经历一切后终于露出笑容——他们都在寻找属于自己的精神家园。作为学生,我们常被“何处安身”的困惑纠缠,而电影告诉我们:真正的归宿不在地理坐标,而在心与世界的和解。
《乘船而去》不是一部煽情催泪的苦情戏,而是以诗意的笔触,将生死、亲情、故乡的纠葛化作流淌的河水,浸润观众的心灵。它让我看到,在浮躁的时代里,或许我们需要像船一样,在漂泊中保持方向,在流动中锚定自我。当影片结尾的船驶向远方,我感受到一种温柔的力量:生命的无常终将过去,而精神的归舟永远存在。
这或许就是导演陈小雨想传递的——乘船而去,不是消逝,而是启程。
(2)观影小结
上周表演专业学生观看了电影《乘船而去》,这部影片以细腻笔触,勾勒出面对死亡时的家庭百态。从表演视角,饰演外婆的演员,用细微表情与动作,展现出面对绝症的从容,比如整理旧物时的平静,令人动容,为角色赋予深度。饰演姐弟的演员,在争执治疗方案时,情绪爆发真实自然,将内心纠结与对母亲的爱,淋漓尽致地呈现。
影片中的“船”是关键意象,不仅串联起外婆一生,也是姐弟与故乡情感纽带。姐弟划船回忆往昔,船的摇晃、水波流动,配合演员眼神变化,尽显复杂情感。它隐喻生命流转,让我们看到传统与现代观念碰撞。外婆的淡然、子女的挣扎,映射出不同生死观。希望同学们能汲取片中表演精髓,学会用细腻表演传递情感,在今后角色塑造中,赋予人物鲜活生命力。