《雄狮少年》观后感450字

《雄狮少年》观后感


《雄狮少年》中的视觉景观与青年叙事反映了中国想象的变迁和流动。影片延续了近现代中国的民族自强叙事，追求视觉景观民族化的审美自觉，却又陷入自我表达的困境。从乡镇，广州到上海浦东，影片中流动的乡城景观是改革开放以来中国社会动态变迁的缩影，既表达了国人对现代化的不懈追求，又含有对前者的审视与批判。面对中国新生代青年与宏观社会历史脱钩的倾向，《雄狮少年》试图缓和“乡镇青年”的不安与创痛，在表达温情的同时重建青年人的价值追求与社会秩序之间的有机关联。

《雄狮少年》将舞狮这项中华民族古老的文化运动从人们的记忆中拉回现实，电影里打动人的不仅是惟妙惟肖的舞狮活动还是蕴藏在这一文化运动中关于人的成长与感动。声音作为一种重要的创作元素在整部影片的艺术表达上起到了举足轻重的作用。不论是高燃片段还是抒情时刻，声音的设计和使用均成为亮点，为影片增色。动画电影由于画面的虚拟性，在唤起情感体验方面有一定的先天不足。但该部影片因其独特的声音运用，使得情节得到强调，人物特点也得到强化，并使其产生更深层次的力量，同时激发观众的情感体验。

动画是显示和虚拟的结合的产物，将传统文化与现实人文紧密结合，作品的文本内涵与外延表现践行了动画风格化与东方审美意蕴的平衡，为观众传达出民族精神与信念的力量。

整个故事中最激动人心的部分在“最后一跳”：阿娟望向高高矗立的擎天柱，试图凌空跃起。虽然这不是比赛中的一环，但他却想挑战自我。此时，带领他走上舞狮之路的女阿娟，走下看台，拿起鼓槌击起鼓来，节点清晰有力。曾经欺辱过他的陈村舞狮队鼓手竟然也站了起来，敲响了传递尊重和希望的鼓点，鼓点已经不再单薄，律动变得丰富了起来。带着女阿娟的舞狮梦想，以及同村占优的“希望”。紧接着，所有参赛队伍的鼓手都站了起来，为阿娟敲响了鼓点，此时的鼓点层层叠加，气势雄浑，威武雄壮，令人血脉喷张。与此同时，现场的观众响起了掌声，一系列的声音的叠加将阿娟的请安与观众的期待推向高潮。