《一秒钟》观后感
佩服《一秒钟》强大的宣发造势能力,见是一个表现父女亲情的主题,就带着女儿走进了首日映的电影院。然而乘兴而入,失望而出。影片情节支离破碎,主题表现寡淡如水。
影片讲述的是七十年代一个发生大西北国营农场的故事。七十岁的张艺谋导演无疑是从那个火红的年代过来的,无论是场景的搭建、服装的安排、群众演员的塑造都很好地再现了那个灰色单调贫瘠荒凉却又激情澎湃斗志如钢的年代。
然而这只是一个大背景,影片主题是通过“一秒钟”反映亲情这样一个博大厚重的话题,从这一点说,影片表现不尽人意,留下遗憾。主人公为了到电影院看一秒钟的新闻纪录片中的女儿影像,不惜从劳改农场跑出来,一路经历磨难。然而这个“一秒钟”的主题却是突兀孤立的,由于“一秒钟”的缘由和对主人公的无比重要前面没有交代,没有循序渐进的铺垫烘托,所以引不起观众的情感共鸣。即使主人公因为“一秒钟”满面泪水,观众内心也是水波不兴。
影片色调上也让人压抑。也许是为了配合主人公心境,影片有四分之三的时间都是在夜幕里呈现,加上荒凉贫瘠的背景,让人总想挣脱一种无形的束缚。就像野百合也有春天一样,生活需要五彩光,内心需要精气神。不能总是灰色调。张艺谋是大导演,但本片硬件是个小制作,一共就两个大场景,电影院和沙丘,几个零星小场景、一群群众演员。电影院的场景搭建不会需要多大投入,沙丘更是直接取景。
本片有三个主演,张译饰演的“无名”主人公,新人刘浩存饰演的无依无靠的“刘闺女”,范伟饰演的放映员“范电影”。电影宣发对三个演员的表现特别是女主做了浓墨重彩的渲染,这给了我先入为主的印象,期待甚高。张译的表现可圈可点,人物拿捏到位,宣传中说的为了贴近角色,饿瘦了二十斤是可信的;新人刘浩存只能说中规中矩吧,角色的外在一直像是个煤堆里出来的小女孩,衣衫似乞丐,但是绵柔的女声又与形象反差太大。我倒觉得最后在明媚阳光下呈现的那张毫无修饰原生态的脸是最大亮点;老戏骨范伟本片中表演感觉一般,主要是语言和肢体仍然有那么一些在赵本山系列影视中的风格和痕迹。
影片中一些小细节刻画的生动形象贴近生活。比如攀爬到窗子上吊着腿观影的人们;电影开场前举着自行车等各种物件通过放映机灯光投影的人群;散场时扛着梯子而出的人;全场观众跟着电影一起合唱《英雄赞歌》那澎湃激昂的氛围……当然也有一些小瑕疵。一是“刘闺女”手上的弹簧刀 ,又称跳刀,那个年代可是稀罕物,仅仅是在大城市里高级混混手里才会有;再就是“范电影”的一身“行头”白衬衫小马甲黑皮鞋,与周遭一片灰色调形成鲜明对比。放映员技术活有优越感不假,但是毕竟不是干部,并没有多高地位——所以“衣冠楚楚”的范电影恭恭敬敬请衣着普通的场部保卫干事为自己美言的场景就有些滑稽了。总之细节反映生活,细节见匠心。
一千个人心中有一千个哈姆雷特,算是自己的一点观后感吧。