歌手2025 | 第六期观后感

歌手2025 | 第六期观后感





上两周的歌手其实我也看了，我后来也想过要补reaction，但觉得过了这么久了大家心中也多多少少有自己的许多感受了，我也就不抛砖引玉了，相信大家对每首歌都有自己想说的好多话。



本期歌手迎来最大牌嘉宾：Michael Bublé。首先我要说明一下，肥布雷是我喜欢了很久很久的歌手（虽然最近几年肉眼可见的胖了但还是很帅），他可以说是欧美乐坛近三十年爵士流行（注意我说的是爵士流行而不是爵士，想听正了八经的爵士，在新生代里面我推荐Samara Joy）最火的一位，上一季老说亚当来了是把格莱美舞台搬到了湖南卫视啥的，这回可是真·格莱美来了，Michael Bublé有12项提名5次获奖，可以说是星光熠熠。他上一次获奖是2023年第65届格莱美，Higher获得了最佳传统流行专辑（虽然当时我认为不会获奖）。



进入正题，歌手竞演部分。




第一位，Michael Bublé。演唱曲目：Feeling Good。



布布雷两大金曲之一。当时我就猜布布雷来的时候我就猜八成会唱这首歌，这首歌其实对于中音男歌手来讲难度不小，最后副歌的#G5需要连唱好几次，08年的布布雷可以很轻松的唱上去，18年的布布雷就得躲高音了，结果这次也不出意外的躲高音了，毕竟快五十岁的人了。但除此之外，剩下的发挥都很完美，#G5的爆发最后改成了F4拖长音收尾，也是现场对于烘托气氛很正确的一个改编。至于老生常谈的律动啊，音准啊我就不多说了，毕竟是布布雷，这都是基本操作。



编曲基本就是跟着原版走的，但是问题是湖南卫视我们说过很多次了，是一个爱弦乐如命的地方，管乐这次明显就瑕疵很多，最后一段小号的音量没有把控好，特别的刺耳，甚至最后一个音还吹低了半个音，这实在不是一个号称国内顶级音综的乐队该有的水准。额外再说一下布布雷的台风吧，他的演出经验年数甚至比许多在场歌手的年龄还大，他的表演可以说是做到了绝对的松弛，他知道如何在舞台上发挥自己的魅力，我想这也是许多歌手需要学习的地方。



第二位，单依纯。演唱曲目：一个人跳舞。



你单姐终于唱R&B了，我等了好久。很有想法的改编，一个人跳舞的微醺感通过她嗓音的慵懒以及轻柔表现得淋漓尽致，如果说阿妹是情断义绝后洒脱，单姐就是一个人在酒吧喝完之后拎着高跟鞋在霓虹闪烁的大街上晃来晃去，两者各有千秋。中间那个Blues音阶的下行转音抓的很准，建议以后多唱。至于大家都说哨音的那个部分，其实中间是稍微飘了下的，但也没有有些人说的大面积没法听的程度。



常石磊的编曲依然很有他的风格，这种偏简化编曲的风格有些人可能不喜欢，说是神婆风，但还是要回到那句话，编曲行不行除了看本身，还要看与歌手演唱的适配度，这种R&B有点像走T台的风格其实很适合这种慵懒的嗓音，所以说是合适的。



第三位，GAI周延。黄种人。



可能是许巍听多了，我很喜欢编曲中插入笛子的元素。王昌俊老师的笛子立马就在我眼前勾勒出了一副牧童短笛的场景，如果前后速度做的统一可能会更好。二胡跟中国大鼓也是GAI的编曲里面经常会出现的民乐。这次最有新意的地方是rap的部分节奏换成了drill，332的hihat真的让人耳目一新。



但话说回来，我总觉得GAI是在戴着镣铐跳舞。每期的唱腔/选曲/风格，甚至是主题都如出一辙，长时间下来很容易引起观众审美疲劳，不知道确实是这种风格吃香，还是他自己偏好，还是节目组干预选曲，但我总觉得GAI的能力不止于此。这期音准有点飘，不是GAI正常的水准，但也理解，他最近行程忙炸了。



第四位，Grace Kinslter。演唱曲目：如愿。



当初歌曲名单出来的时候我还以为又是单姐翻唱王菲，结果没想到是她。这次Grace向我们展示了强大的中低音水平，告诉我们她并不只是会飙高音。其实她的音色很适合中低音区，有种娓娓道来的感觉。在一些律动啊断气的地方可能会有点奇怪，但临时学的中文，在没有语感的基础上唱成这样已经很好了。但是感情这种东西，是全世界不分语言的通用，在无论是最后一段副歌，还是中间穿插的小转音，都显示了她对于这首歌的理解度已经很高了。



这次要说一下编曲的亮点：就是抒情曲通过的和声推进情绪而不是拼命的拉弦乐，还有那个钢琴半音下行，真很好。毕竟这种歌曲是湖南卫视的舒适区，就算以前可能没编排过一模一样的，但是这个套路是刻在DNA里面的。编曲把前奏的闷音小号换成了单簧管，我只能说其实你可以不换的，前奏本来就有点闷，选铜管其实会更会互补一些。




第五首，马嘉祺。演唱曲目：云与海。



还是先夸编曲吧，埙这个乐器选的好，有种呜呜咽咽哀转久绝的感觉，前奏其实可以堆得不那么满，弦乐组其实可以换成pad甚至你直接去掉都可以的。间奏的八音盒选的好，跟埙配合起来，真的有种在云海间星河穿梭的感觉。



至于演唱，音准还行吧。剩下的都是老毛病，不予评价。




第六首，者来女。演唱曲目：侠客行。



我很喜欢赵牧阳老师的这首作品，但是者来女没唱明白。一开口位置是错的气息也垮了，尤其是低音部分，明显有点压嗓子的感觉。这首歌其实谭维维来唱更合适，谭维维的怒音和胸声会更出色，者来女在歌里面欠缺的就是该有的粗粝与爆发，许多位置她唱的太精致太柔了，反而没有那种闯荡江湖的的风霜，更像是没来到同福客栈的郭芙蓉对于江湖的幻想，有本事但是缺理解和阅历。



与其说是编曲的问题，我觉得更多是混音的问题。前半段乐器过少，人声完全给盖过去了，后半段乐器上来了就显得特别的乱，各个通道都在打架。此刻我无比想念金少刚老师。




第七首，Mickey Guyton。演唱曲目：Take Me Home, Country Roads。



盼星星盼月亮，终于盼到Mickey唱乡村了。演唱水平没得说，本来就是她的舒适区，何况还是Jon Denver的乡村乐的家喻户晓的歌曲，基本美国乡村歌手是个人就必听必唱这首歌。虽然是烂大街的乡村曲，但也好歹是乡村。Mickey是今晚第二位我看到在舞台上特别放松的歌手。至于律动那没的说，swing的节奏对于她来讲不是问题，只是观众打拍子又打在正拍上，我只能说国民音乐教育慢慢来吧，路还长着呢。Mickey对于不同唱段的演唱意识也很强，两个belong一个用头声弱混去唱，后面的打开用强混，很舒服。



前半段的编曲差点让我眼睛一黑，我差点以为湖南卫视又要作妖把整首歌编成大芭乐。后半段的吉他的响指一出来，我就直呼这个味儿对了。可能编曲美中不足的地方就是应该再加一些经典的乡村元素，比如班卓琴；而且后面怎么又是大弦乐组往上推，还好律动不差，不至于听感太难受。间奏的那个Fiddle我很喜欢，乡村乐的味道一下子就出来了。



第八首，陈楚生。演唱曲目：未来的主人翁。



有人说这首歌编曲借鉴了歌剧魅影，在这里澄清一下，这个半音下行音阶原曲就有，罗大佑在83年发的这首歌，歌剧魅影是86年，只能说电吉他的音色再配上相似的旋律走向，很容易让人想起来一些相似的元素。陈楚生的演唱基本没毛病，就是湖南台收音太干了，他自己嗓子本身就有点白，真是一点混响也不加，听着就很难受。而且编曲到后面完全就把人声盖过去了，混音老师扣大分。



我很讨厌为了迎合某些规定从而改词的举动，这个不怪陈楚生，我在《什么叫歌曲里的“正能量”？》这篇文章里详细的论述过我的观点，在此不再赘述。



第九首，Michael Bublé，演唱歌曲：Home。



这首歌与其说爵士流行，不如说是大芭乐。其实这首歌布布雷发挥的很不好，嗓子听着很沙哑，没有早年唱这首歌娓娓道来情真意切的感觉，发挥的其实不如第一首Feeling Good。建议大家去听一下录音室版本，你会发现在一些细节的处理，比如什么时候转弱混什么时候用强混，在节奏的把控，都比今天的现场要出色许多。



还有编曲，湖南台啊，你和声加早了，加在最后一段副歌就可以，第二段副歌就加和声有种大招开早了的感觉。