《亚洲新声》第7期观后感_最新电视剧剧评_电视剧大全_电视剧排行榜

《亚洲新声》第7期观后感

这一期整体还好，因为要保住晋级的机会，大部分选手都很拼，呈现得还算好看；结果当然有遗憾，比如Ferzter、张钰琪和丹妮莉娅的落选；而且阿木沙从参加一路高开低走，最后有惊无险，也真是够有戏剧性的；另外，张智霖的存在感有点低啊。

一、十进六突围赛位歌手印象

第七期的10组歌手，四位来自中国大陆，三组来自马来西亚，两组来自泰国，一位来自哈萨克斯坦。

1 张钰琪《没有人的方向》

选歌问题很大。虽然张钰琪说自己很喜欢这首歌，但这首歌从价值观角度，几乎什么都没表达，只不过有一种烂俗的态度，词是如此的苍白无力，尴尬得让人脚趾抠地，很难想象孙燕姿会唱这首歌。曲的话，A部分有些不稳定音的走向产生一点儿陌生化的效果，还不错；后面突然变成快节奏，有些突兀，就本部分来说，也还好吧。

张钰琪高音的局限和power的不足这两大弱点，在这首歌的高潮部分，几乎暴露无遗。每到那样的地方，总是让人感到憋闷、力不从心，有点儿替她难受，当然就不会有什么审美的愉悦和被震撼的感动了。

线上评审中有李思菘老师，就选了一首他参与作曲和制作的作品，不知道有没有致敬之嫌，但李老师对她的唱并不买账，而歌本身的整体创作在我这里根本不及格，所以我认为导致张钰琪这次的失利最大的原因，就是选歌。

张钰琪的“老天爷赏饭吃”明显不在宽广的音域、出神入化的演唱技巧之类的方面；她擅长的是“玩儿感觉”，就是“这个feel”，在自己舒服的音域里，在自己可以驾驭的音乐类型中，以自己有辨识度的音色，和比较敏感的领悟力，去营造出自己舒服-也让别人舒服的音乐氛围，就很好了。

2佛乐华（泰国）《Follow》

Flower前几次的表现有点儿一言难尽，本来声音和形体都有很强的可塑性，可是由于选曲等问题，又太爱卖弄天赋和技巧，处于有劲没处使、不上不下、不尴不尬的境地。

佛乐华这次可以说是完全走肾、走感觉的路子，化身亚热带丛林中的：一条可以缠住、吞噬你的花斑蟒蛇，一只可以魅惑、扑倒你的食肉性猫科动物，一种如影随行、笼罩粘腻、纠缠不清的欲望、情绪……

声音和形体的可能性在这里被挖掘出来，可以说人歌合一；大概具有泰国本地特色的音阶组合，也帮助营造了一种神秘的氛围；再加之手上的装饰，服装的搭配等，就达成了一种比较全面的整体效果。

也许此处无法讨论什么思考、什么道理、什么理性的东西，因为这几乎是纯感性的呈现，可能还会牵扯到潜意识、甚至无意识的部分，所以也就不用考量它的意义，感受在其中就好了。

3丹妮莉娅（哈萨克斯坦）《RIP, Love》《Back to Black》

第一首《RIP，Love》更多感受到的是律动。那种骨子里的不错的律动感，配合上民族器乐的华彩，和自身自然的肢体动作，被一种民族性的激情所感染。就像花冠所透出的气息，如果是在林边草原上点起篝火，大家围坐在一起唱歌跳舞，应该很好吧。

第二首《Back to Black》体现出了粗中有细的质感。丹妮莉娅的中低音比较宽厚，这和她娇小甜美的形象不相符，倒像一位40岁的女人。这种反差用不好会显得别扭，用好了就像出动奇兵，因为难能所以可贵。在这首中，宽厚底色的基础上，会有一些小地方比较细腻地处理，就像厚实的深蓝色波斯挂毯，上面点缀着银线绣的花纹，在半轮月光下的效果。某些时刻想到了Adele，或者某集《007》。

4爱新觉罗·媚《有没有》

再次加深了一种印象：音乐感觉是天生的，或者即使有后天的努力，天赋也占绝对多数的比重，这是没有办法的事情。

对于爵士和soul这些音乐形式中的优秀作品，就创作和演唱来说，那些音符不是“写”和“练”出来的，而是自然地流淌出来的。

即使你再努力地练，你可以做“对”，甚至做得看起来挺“好”，但那毕竟不是你骨子里、血液中的东西，做出来的东西人为的痕迹太重，歌者并非随心所欲，听者也自然就感受不到那种音乐的实质，所以就很难真正地“到位”。

媚很努力，在表面上也看起来做到了，这已经非常不容易，但始终难以真正的“地道”。

5阿木沙（马来西亚）《Never Enough》《爱的感觉》

第一首《Never Enough》阿木沙处理的最大的问题是在注重自己声音的“美了，是柔美、甚至是甜美，但和这个唱段所表达的内容不符。

他应该不会不知道这个唱段来自歌舞片《马戏之王》吧？如果他哪怕看过一遍这部电影，也不会这样处理吧？内在情感情绪的调动是完全不够的，高潮部分的power也是远远不够的，因为阿木沙大概只把它当作一首歌来唱，无法带出主人公的心境，所以这个作品应该说没完成。

当然，作为男生，能够唱下来这首女声diva的大歌就已经相当难了，但作为天赋异禀的阿木沙，只要真正理解了这首作品，是完全有可能处理得脱胎换骨的。

第二首《爱的感觉》，仿佛一瞬间到了宝莱坞，那种印度电影中常有的歌舞场面呼之欲出。阿木沙也加入了肢体动作，有一些舞蹈的感觉，还有一些有地域特色的音节行进，也留下了一些印象，整体感比较鲜明，且较之以前略有新意。

6宝宝椅（马来西亚）《All Day All Night》

这完全是上个世纪八九十年代，或者更早一些，欧美流行音乐的复古cosplay。甚至一些乐句都似曾相识，而且唱法也有明显的借鉴。

舒服是舒服的，这让我想起了另外一支乐队盘尼西林，味道是有，但原创性就不好说了。

舒服还是很重要的，编排得也很精巧，我也觉得很容易就被带入了一种氛围，甚至是一个年代。能邀请为自己写歌也比较重要，所以胜出的理由就显得很自然了。

7蔡恩雨（马来西亚）《I Love the Sky》

再一次体现出了不是细腻，而是粗糙。

这首歌写得实在是太初级了：词和《没有人的地方》一样的没内容，只有粗浅的态度。无论词曲都是一种对已有作品的表层化的模仿。读罢唐诗三百首，不会作诗也会吟。我们可能都会对刚能写歌时的自己感到欣喜，但那很可能是唱得多了之后的潜意识组合、重复，创作出真正作品的可行性小；就像这首虽然也可以称为一首歌，但是除了对作者本身来说，存在的意义并不大。

唱也就是一般水平，所以整体不太行。

8可楼《风月》

两个比较重要的pose，脚都压住了裙摆，不能不让人担心，所以跳戏和尴尬在所难免。这种速成的“舞蹈”当然不成，扇子舞得尴尬，没有扇子的手在空中更尴尬；形体设计和调度不但不难，甚至很粗疏，但完成度也很低。

完全理解丰富视觉的初衷，但舞蹈真的是需要长时间辛苦的努力，这样程度的舞台太儿戏了，鼓励尝试，但是满是车祸的现场是没法看的。

而声音的处理呢，主打一个不投入感情。那种美美的状态，根本不管歌词的内容，就只是无心的甜美，想起了有些虚假的新写的所谓的民歌，全都是一个字：假。

整体的质感，也许比民国更靠前一点？晚清？甚至晚明？那种酒肆的歌伎，以这种表演程度，还肯定不是那种一流的大酒肆，中等偏下吧。

以这样的年纪和形象，这首歌显得太“老”了，也太有——怎么形容呢——不好意思啊——确实感到了某种——风尘气。所以，选曲的失败，表现的贪心，使这一段：失败。

9Ferzter（泰国）《Taxi Lover》

一直感到锋斯特被低估了，他们是非常全面的组合，水桶的各个木板：唱、跳、演、乐器等都拿得出手，所以就能盛比较多的水。

也许他们编排得没有显得特别厉害？也许作为偶像组合形象不够亮眼？可是他们听起来很悦耳舒服，看起来也是非常阳光健康的。

希望他们可以持续推出作品，有机会演出，被更多观众喜爱。

10周菲戈《年》

这是为表达情绪写的一首歌，里面一些重点句的语气，都加上了重音符号，按说应该像歌舞片《Dream Girls》里的某些唱段一样感人。而且，歌者也基本都把握了那些语气，整体是可以驾驭的。

然而，进不去。不知道是不是我自己的问题：是因为怎么也无法喜欢那种好像隔着一层、没有根的音色？是因为对某种玩弄技巧的倾向的反感？还是因为即使歌者投入了情感，我也无法体会到的某种隔膜和错位？

很遗憾，走不进我的心。

二、现场嘉宾的表现

导师方面，张靓颖如常，古巨基稍说出点儿内容，而张智霖没说出什么，无论从哪个角度都没必要出现。

张智霖如果作为早期某种偶像化的存在成立的话，现在虽然参加了《披荆斩棘的哥哥》后在一定程度上翻红，可是以什么立住呢？和张靓颖合唱的《约定》，平心而论，唱得比林志颖好些，但要硬撑歌手也牵强，忍不住想快进。

三、对下期合作赛的期待

有种下期要来一场《天赐的声音》的节奏。组合的过程中，迷优奈成了最抢手的香饽饽，这是来自歌手自身的肯定，很重要。她和周菲戈对声音都有一种极致性的追求，可谓一拍即合，想来应该会是一个很high、很爽、很有力的释放吧。

媚和芳美芝直接进摩天轮的选择，虽然节目进程比较快，但等于浪费了两次分别谈合作的机会。佛乐华放弃媚，而选择了王泓昊，有点儿戏剧性，可以稍微品一下。我最期待的是芳美芝和可楼的组合，她们的民族风会交织出什么特别的花朵呢？

如果你看完也有感受，可以写几句留言吧。