《妖猫传》观后感影评
《妖猫传》是2017年由陈凯歌导演,黄轩、染谷将太、张榕容、秦昊、张雨绮、欧豪、刘昊然主演的一部古装奇幻悬疑电影。电影改编自日本作家梦枕貘的魔幻小说,讲述的是唐朝李隆基中邪,倭国僧人空海前来驱邪,其间结识了白居易,二人一起揭开宫中妖猫真实身份,找到杨贵妃的死亡真相的故事。
电影大致分为两个阶段,前半部分围绕着现在妖猫制造出来的一件件悬疑事件,而下半部分揭露事实,解密30年前杨贵妃死亡的真实原因。上半部分中春琴和陈云樵的命运结局暗示了下半部分杨玉环和李隆基的命运,电影伏笔多,结构精巧。
在我看来,这部电影就是导演为自己和观众营造的一场华丽的大唐梦,所以电影里的光线和色彩用的十分大胆,既符合唐朝开明的风气,又能够体现剧情的发展走向和人物性格。电影里都是很极端的场景,要么展现唐朝辉煌的气象和风韵,极乐之宴把盛推向高潮,追求盛大极致的美,是浮华之极的臆想。要么展示辉煌褪去后没落的苍凉,结尾破败的花萼相辉楼又将观众从盛景拉回现实,是对人性的思考,以及对一个时代的惋惜。
两个不一样的意境也导致电影中出现了两种截然不同的光线和色彩,表现容景的时候,红、绿、黄等高饱和的色彩搭配上暖色调,来刺激观众的视觉,和谐的色彩和灯光使得画面浓烈奔放,流光溢彩,而大唐气象也在强烈的色彩和迷幻灯光中体现。枯景则是用黑白灰的色调,表达沉重和黑暗,就算是红色也是暗红的,用来表现诡异、压抑和现实的没落。这种巨大的反差就是导演想让观众在一起一伏的落差和强烈的视听刺激中思考电影中更深层次的东西。
容
景
白居易带着空海在长安城逛着说自己的诗,分别远景、中景拍摄二人,使两人的关系不局限于室内,更亲密,更自然、真实。
这一处用了两个大远景,以至于看不到两个主角,其重点表现放在了长安城的街道建筑、风土人情上,塑造长安城的繁荣,立体的建构电影的背景,塑造真实感、纪实感,这也是电影的一个目的。同时也预示着主角在这样的背景下发生了一系列有特定历史背景的故事。客观的反映长安城的环境,更立体的展示了长安城的风俗和面貌,让故事更丰满,具有说服力,连续纪录事态进展,有纪实感。通过运动镜头的跟移,通过被摄人物的运动进行越轴,表现复杂的立体空间,体现动感,增强纵深感,在叙事上具有一气呵成的感染力。同时也表现了白居易的性格特点——自由、活跃。这些对唐城的描绘是导演想要表现大唐的繁华的一部分,算是从细节方面侧面印证唐朝的开明与包容。
用小景别,体现胡玉楼建筑的高大,体现大唐风流;体现人与景物的关系,表明主角在背后特定的历史背景中,被社会环境影响着;从人物背面拍摄,利于表现空间透视感和物体的立体感,表现隐匿而神秘的气氛。
来到了胡玉楼,空海看到一位舞女在跳舞,他不禁一起舞。虽然是和舞女一起跳舞,但这时候是黄色暖调的顶光,金黄的颜色,空海白色的衣服,舞女黄色的衣服,画面呈现一种圣洁的、纯洁的感觉,十分和谐,虽在妓院,却丝毫不俗,有一种神秘的美感,同时也表现了大唐风流,以及空海对大唐文化的热爱与渴望。
白居易第一次提到李隆基和杨玉环,第一次表达自己强烈的感情,此时暖黄色的顶光只在他一人身上,因为他活在自己的精神世界里。
在他脑海中出现的杨玉环是亮黄色暖光,轮廓光、软光都很足,脸上没有一丝阴影,表现了她的美丽,以及白居易眼中杨玉环的美好和他对盛唐气象的向往。
在他对极乐之宴的描述中,有一个顶摄酒池的画面,体现了对称的美感,同时这个顶摄也暗示了大唐命运动荡的开始,也是这场宴会让李隆基的王朝危险加剧。
极乐之宴上,杨贵妃出场,从背后仰拍杨贵妃。代表贵妃与其他人的不同,凸显人物高大、尊贵的特点,增强空间透视感和人物的立体感,体现大唐气象,同时留下悬念,营造美感、距离感以及神秘的气氛。
枯景
白居易和空海第一次正面妖猫,二人都是暗色衣服,旁边是枯朽的陈家,这表示了陈家为代表的官僚的腐朽和没落。但是只有猫妖化身的春琴是红色,表现了白龙化身妖猫的愤怒和杀戮,与旁边的黑暗形成强烈的对比,刺激视觉,充满魔幻色彩,
安史之乱开始,李隆基和杨贵妃出逃,行军过程中顶摄军队,表示唐朝命运危机,接下来仰拍李隆基暂时停留的陋室,象征着腐朽的政权,讽刺封建王朝,并且四周都是星星火光暗示着危机与无援。
为了保证自己的安全,黄鹤、李隆基、高力士三个密谋杀死贵妃后的事务,所以透过小破洞仰拍营造一种偷拍的感觉,一种秘密的感觉,破败的房子,表明现在处境危机和王权的动摇;李隆基后面的屋顶半实半虚也暗示了李隆基的虚伪、自私,真爱是假,誓言是假,不舍贵妃是假,所做所说的都是假的,维护自己的政权才是真。
杨贵妃死后,躺在一张破旧的桌子上,顶摄体现了贵妃命运的悲哀,移镜头使一层层一层层破旧的废墟叠加在她身上,虽然夸张了,但是这样体现了贵妃命运的悲哀与渺小、无助,表现复杂空间的真实感和现场感,也添加了魔幻色彩。贵妃一身暗红色的衣服,与周围的破败形成鲜明对比,体现贵妃的悲惨、无助,是王权的牺牲品,是唯一有颜色有温度有心的人,“皇帝万岁,娘娘千岁”的台词也十分讽刺。
电影里的细节
01
片头
从开头便能看出导演给这部电影定的基调。片头只用了一个移镜头,主观镜头拍摄一棵苹果树,具有强烈的真实感和现场感。强烈的阳光穿过苹果树的缝隙营造出迷幻的感觉,就像电影中多次出现真真假假的幻术,围绕苹果树扫到主演的名字,而追踪到画面出现一个成熟苹果,也反映了电影的一个主题,在电影中多次出现的佛家的思想——因果关系。画外传出猫叫,暗示了本片主角——妖猫,后顶摄跟移苹果落地,给人一种坠落感,带入观众进入剧情,同时也暗示了电影悲剧色彩。
苹果落地时迸发的汁如泼墨,红与黑强烈的色彩互相呼应,显示出标题“妖猫传”,营造黑暗与魔幻的感觉。
02
电影一开始,先俯拍背摄对象春琴在庭院边里吃瓜
后拉镜头+移镜头,直到画面中出现妖猫,妖猫出声后,春琴才缓缓转过头来仰拍妖猫。
这一系列的俯拍背摄镜头增强空间透视感和人物的立体感,全面、丰富、立体、真实的展示了春琴的形象,一个美艳、体态丰腴、身在庭院官僚家的妇人,同时留下悬念,营造美感、距离感以及神秘的气氛。
直到妖猫出声后镜头才后移到它,营造了悬念,妖猫在人物背后的位置,也表明了妖猫是这一场悬疑案件的制造者。其实妖猫很小一只,但是近距仰拍妖猫,使其变得高大、有夸张作用,暗示了前面的剧情中妖猫的主导角色。
妖猫告诉春琴她家石榴树有钱,春琴随后挖出金币,这是妖猫复仇的第一步,让陈云樵获得钱财,内心开始膨胀自大。
03
空海首次出场,来到唐宫为病重的唐李隆基驱邪。用的对称构图显示皇宫的严肃、庄重,充满威信,每一处景都是封闭的,给人一种压抑及宿命感。配合拉镜头和暮钟的声音,带观众入戏,同时增强了空间的纵深感,立体的展示唐宫,以及唐朝文化。
在一个镜头里面出现了三角形的建筑,俯角拍摄表现了物体的高大、庄重、威严,象征着强大的皇权和封建制度,但是这个建筑的镜头是有一点点轻微的歪斜,同时天上乌云密布,也暗示了这个辉煌的王朝的政权十分不稳固,终将走向破灭的结局。
其中所有的灯光都是黄色,但是除了光之外,全是黑色、暗调,连天上的云都是黑色,带着暗红,预示着王朝命运背后的威胁和暗涌,就像大唐的命运,恢宏的骨架里全是暗淡、危机四伏。
04
白居易夜探前朝旧宫发现宫里确实有猫,便前去找空海,这次是二人在宫外第一次见面,达成共识皇上突然死去和一只猫有关,这时两人是有一定距离的,拍空海的时候是外反打,因为空海是僧人,心怀天下,表现了他是一个理智、冷静的人。
拍白居易是外反打,甚至单独的中景,因为他内心热情,是一个勇敢追求自己精神、灵魂世界的一个人。
拍空海的时候背景是室内,是封闭的,而拍白居易的背景是窗子,窗子开着,是开放是敞亮的,外面的景也是亮的。表明了两人的性格,空海是僧人,理智、冷静的人,白居易是一个内心热情,勇敢追求、执着的一个人。
后面很多镜头,二人都是这样的站位
05
春琴一直穿着符合她官僚夫人身份白色或者红色的衣服,但是在她被妖猫附体的陈云樵杀死的这场戏里,却穿着黑色的衣服。这里的黑色,暗示春琴的命运走到尽头。
06
阿部宽为了保护杨贵妃,邀请她一同回倭国,但是杨贵妃为了李隆基的安危,拒绝了阿部宽,此时对话的两个人,背景后面有一个房梁在两人中间,暗示二人的关系没有很密切,也暗示着杨贵妃不会答应他。
07
全片直接照应主题的一段是空海来到大唐,海上的船遇难。空海和一位带着孩子的母亲都是暗色的衣服,只有怀里的婴儿是红色,象征了希望和纯洁。同时俯拍他以及一位母亲,预示着他们的一上了船,情况十分危急,二人在自然的灾难面前是渺小的。
这一段剧情暗示了主题,即放下生死执念。
电影中每个角色都是极致的,要么疯魔要么是纯洁至极之人,为诗疯的白居易、为诗狂的李白、或亦是理智的空海、绝美的贵妃,每一个人物形象都有着强烈鲜明的性格特点因为,他们有着不同的执念。
《妖猫传》最令人动容的是李白在太液池旁似痴似癫狂的脱口“云想衣裳花想容呗”,那种随意和洒脱正是诗仙的魅力,也是千年来梦回大唐的追寻。
就像杨贵妃在极乐之宴上对李白说的话“大唐有你,才真的了不起”,李白和白居易两个角色体现的诗魂为电影增加更深层次意义。
唐朝的盛并非空洞的,是具有生命力的热情和骨子里的浪漫。
长安的长是儿女情长的长,是情深意长的长