放牛班的春天电影观后感1000字

《放牛班的春天》电影观后感——吕欣何

        没有夺人眼球的漂亮演员，没有花哨的特技拼凑，几个稚气未脱的“问题”孩子，一位已经秃头的老师，再加上干净简单的音乐，涓涓的流淌故事，引不起激烈的哭笑，笨拙的把棱角锉的温和……
        1949年的法国乡村，音乐家克莱门特到了一间外号叫“塘低”的男子寄宿学校当助理教师。学校里的学生大部分都是难缠的问题儿童，体罚在这里司空见惯，学校的校长只顾自己的前途，残忍暴力。
        性格沉静的基望马图尝试用自己的方法改善这种状况，他重新创作音乐作品，组织合唱团，决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
        男主角莫朗是一个敏感、内向的孩子。他不善言语，有着“天使般的容貌，魔鬼般的心灵”。他为了亲眼证明自己的母亲是在工作，就冒雨逃学偷偷去了妈妈工作的餐厅的窗外窥视；他为了维护自己的小小自尊心拒绝参加合唱团却又在私下偷偷练习唱歌。他是个唱歌天才，有着极美的嗓音和超强的乐感，这让马图格外惊喜，于是他有意对莫朗进行培养。
        不过莫朗毕竟性格孤傲，为了维护属于自己的东西，竟然用墨水砸正在和他妈妈聊天的马图。为此，马图把他开除出了合唱团。在给伯爵夫人表演的当天，马图却意外地让莫朗参加了。而此时此刻的莫朗眼中流露出的是骄傲、喜悦，最重要的是感激。
        西方教育倡导的是平等民族。只有在没有歧视的平等基础上，天才才能闪耀出耀眼的光辉。反观种种对比，学校、家长在面对学生是永远处于一种居高临下、指手画脚的地位，学生永远就是被惩罚、被束缚、被设计的对象。学生面对的不是平等民主的教育。
        在这部电影里，我们可以看到教师对自己心目中的“好学生”和“坏学生”，无意识间流露的态度会有多大的反差。如果一个老师认定自己的学生无药可救，那么自然学生的一切行为都是坏事，哪怕他们什么都还没有做，也很可能是在进行预谋策划。这种防患于未然的心态一旦过了头，势必就要演变成罗森塔尔所说的“自我实现的预言”。可以想见，在老师的偏见与歧视之下，再天性纯良的孩子，也极有可能成长为心理扭曲的人。让教育工作者当引以为戒。这也算电影中一大重要的意义。
       “教育不仅仅是为了知识,爱才是果实。每一颗心都需要爱，需要温柔，需要宽容，需要理解。每一个孩子都来自纯净无邪的地方，永远都应该是人间万分疼惜的珍宝。”——这部电影的经典台词之一。
        教育家苏霍姆林斯基说过： “  如果一个人没遇到好老师的话，他就可能是一个潜在的罪犯，如果一个人能够遇到一个好老师，他再坏也不会坏到哪里去”。
        人生最难忘的是童年的美好时光，它似一杯浓浓的咖啡，温暖醇香；似一杯淡淡的绿茶，清洌芬芳；有过欢乐，有过悲伤， 不起眼的的一件小事，也会清晰地刻在记忆的胶片上，成长过程中遇到一位好老师，更是一件幸福和幸运的事。
        还记得电影中的天籁之音吗？——“Sens au coeur de la nuit 黑暗中的方向
L'onde d'espoir 希望之光
Ardeur de la vie 生命中的热忱
Sentier de gloire 荣耀之巷”
        电影与音乐两种艺术形式的结合，相互促进，互为补充。在《放牛班的春天》里，音乐与电影的联合，完美地诠释了音乐的魅力，它净化了人的精神世界，教化了人的思想空间，感化了人与人之间的关系。帮助电影传达电影想要揭示的主题------爱的教育，一个教育事业和教育工作者都必须学习和承扬的教育理念。同时，法国的宗教式的乐曲，不仅仅是一场听觉享受，更是一次心灵洗涤的机会。影片中美轮美奂的音乐赋予了宗教的纯净，让整个视觉空间和听觉空间都充满了崇高的、无上的、干净的宗教气氛，展现了音乐对人性的巨大的感化作用，有力地体现了人的本性之美以及教育的真正的意义和方法。
            怎样才是一部伟大的影片呢？它应当是音乐：由许多互相冲击、彼此寻求着的心灵的结晶体以及由视觉上的和谐、静默本身的特质所形成的音乐。
　　　　 ——阿贝尔·冈斯（法）