《翠丝》观后感
每一个人的命都属于他自己。
当一个人活到了51岁知天命的年纪,他还可以做些什么?
是安心的看着子女长大成人,在抱孙子孙女的幸福生活中让自己慢慢老去?还是鼓起勇气,好好的为自己活一回?
《翠丝》是港产片难得的异类,它跳出了近段时间港片创作的桎梏,用大胆的镜头语言,充满人性的关怀,将跨性人这一特殊群体的酸楚、内心挣扎原原本本的呈现给观众。
没有花前月下的浪漫,没有过度夸张的讽刺,有的只有最真实的欲望、最质朴的感受。
翠丝,两字从中间拆分,刚好各一半,不多不少,一半代表男人、一半代表女人,合起来就是一个人。
这个原本叫做大雄的男人,从懂事开始就知道自己的与众不同,青春懵懂时期他爱上了同学阿正,但这种爱不是同性之爱,因为大雄从心理上一直认可自己是个女人。
世俗的压力、生活的重担,让他无法将自己的心迹表白,即使知道对方也深爱着自己,却仍然选择疏远和逃避,像所有正常男人一样过着娶妻生子,安稳而平静的生活。
然而,在夜深人静,当一人独处时,那种内心的孤独和寂寞就像蚊蚁一样叮咬着他,让他辗转难眠、痛彻心扉。
更令人绝望的是,这种痛楚还无法向人诉说,哪怕是面对最亲密的人,都必须保守这个秘密,一直到突然传来阿正的死讯。
大雄这才知道,在他们分开的这段时间,阿正活的远比他想象中还要洒脱,不仅公开出柜,还在英国和一个男人登记结婚。有着自己热爱的事业和爱他的人,似乎过得比其他人更幸福。
大雄开始审视自己的内心,活着的意义和目的是什么?
其实,不管异性恋、同性恋还是跨性恋,首先他们都是人,都有自己的喜怒哀乐、道德理想和人生追求。
划分他们之间的不同,无非就是在爱情对象选择方面有所区别。
明白了这点后,大雄终于放下心中的芥蒂,勇敢的向妻子儿女坦诚,即使不被理解,依然无怨无悔。
这就是人生的无奈,明明知道不对,却没有办法逃脱,在伤害着别人的时候,同时也在伤害着自己。
大雄是幸运的,还有身边理解他的朋友,还有和他同病相怜的知己。
他走出这一步,是对过去自己的告别,也是对家人的一种交待,毕竟伤痛总会过去,生活还要继续面对,与其每个人都不快乐,还不如干脆痛痛快快的重头来过。
不破不立,毁灭之后才有可能在废墟上绽放出新的希望。
姜皓文在片中奉献了脱胎换骨的表演,一个外形如此粗犷的男人,却演出了小女人的娇羞。
无论是变性前不经意间透出的娘气,还是变性后十足的女人味,均拿捏的恰当好处。
特别是面对妻子时的内疚、面对儿女时的无措、面对自己时的彷徨,几个小动作、一些微表情,就准确传达出了内心丰富的情感,让人不仅恨不起来,甚至主动生出怜悯和同情之心。
本片另外几个角色也很出彩。打铃哥,一个同样对自己性别不认可的男人,终生都在隐藏自己,直到将死之时用女人的身份潇洒玩了一回,在人生最美丽的时刻凋谢,也算得偿所愿、含笑九泉。
惠英红饰演的安宜是一个让人怜惜又痛心的女人,她保留着中国传统妇女的所有优点。
明明知道丈夫有问题,却不想亲手把谎言拆穿,宁愿选择像鸵鸟一样把头埋在沙里,甚至在大雄做了变性手术后,依然执着的去等待丈夫归来。
对于这些跨性别的人来说,最难的正是他们的家庭成员,不仅被欺骗,还要承担真相大白于天下的所有后果。
在中国这个传统的社会环境下,不论是周边人的歧视还是猎奇心理,都在无形中直接或间接伤害着他们的感情,并且会一直陪伴终生。
影片中儿子的态度反应了大部分民众的心理:
我可以理解这个社会部分人的特殊爱好,但没有办法接受自己的亲人也是这样。正是这种态度,让这批特殊群体没有办法坦诚自己,于是,在不断的循环中上演着一幕幕相似的家庭悲剧。
事实上,有些东西不管你喜欢亦或不喜欢、它其实一直都在,大部分的非正常取向都是天生,不会因为环境的改变而改变。
这个社会目前还没有发展到完全包容个性的高级阶段,我们能够给予的,也许只是少一点关注、少一点打扰。
谁是谁非,本就不是外人能够清楚和了解,也许你的善意提醒,不过是往别人的伤口继续撒盐,静静的让它自然盛开,自然凋谢,等待着某一天让不凡变成平凡,这个世界的类似悲剧才不会重复上演。
选择一个这样的生僻题材,目的是唤起普通民众对特殊群体的关注,毕竟只有无知才会恐惧。
大部分人不会刻意去了解自己不知道的事物,电影的意义除了感官刺激,更重要的应该是对社会、对人生本身的思考和探究。当每一位观众在看完影片之后都会反思自己,那么这部电影就有了意义。