《海街日记》观后感
其实没有关注过这部电影的,虽然还一直在回味着是枝裕和前辈在2013年上映的《如父如子》的父子情谊当中,毕竟笔者前阵子也在微妙地有所经历。本片全是偶像女担当主演,在影片完成度方面是个有点大胆的选择,至于人气方面当然就没什么好怕的,毕竟都是当红日剧女星。是枝前辈果是位不轻易起用未合作过的演员的导演,除四个女主之外,其他的清一色都是他在前作有合作过的老戏骨,连2011年的《奇迹》的那个弟弟也在本片有出演角色。有点类似《白兔糖》,不过《白》更喜剧一些。《海》也有喜剧:四妹小铃搬来的那天,滨田店长说某次登山让自己断了6根脚趾,居然还问大姊阿幸要不要看,问完了还问要不要摸,然后再问要不要跟他那些臭脚照个相,整个过程很认真,反而很有喜感。这种看似不顾对方感受而不断递进过分程度的开玩笑方式是日本很普遍的综艺搞笑技巧,坊间也甚为流行。夏帆是个很有灵气和天赋的演员,这样比下来,绫濑遥和长泽雅美的电视风格还是有点隐约可见。不过这两位电视一姐还是有进步,特别阿幸在小铃喝醉酒那场戏,佳乃说自己不可能那么疯吧,阿幸便立即转头瞪了佳乃好长时间,那个眼神十分到位,因为佳乃就曾因被牛郎抛弃而饮酒度日,这让当时的阿幸很是头疼,佳乃在接收到大姊这个眼神后也愧疚地避开视线。而长泽方面,那个早上急忙出门搜着包包里没发现钱包后又走回头,回到门口就突然找到了,便又抬起头对大姊说找到了,这个设定十分的自然而温馨,这是日本电影的细心和用心。还有一个属于佳乃不得不提的是她凭着酒意上大姊房里聊心底话的那段,那微醺的状态,长泽演得出了那种寻常感,这是很值得赞赏的地方。小铃作为这部片里与阿幸不相上下的主心骨之一,并没有逊色,这是表演者里面最欣慰的地方,小小年纪。笔者最喜欢的还是树木希林前辈饰演的姨婆,只有三场戏,但是那明事理、有威严、爱护孙辈以及有些小顽皮的外婆形象刻画得让人很想亲近,无比真切。提真一和濑户亮这些大卡司也来客串了一下,还有《如父如子》里饰演另外一个爸爸的,也是演技十分出众的金牌绿叶,中川雅也前辈。其实全片最感动有两个,一个是尾声部分阿幸为小铃划身高线的那一幕,另一个是开头大姊阿幸在踏上火车之后,稍作停顿就提出要小铃过来四人一起住,千佳年纪小,最先惊讶,佳乃的眼神里更多是理解,然后三姊妹相视而笑,最后镜头对准小铃………“我要去”,同时车门关上了,就这一刻,最感动。小铃妈妈假哭想让小铃代替她负责慰问吊唁者这项很繁琐的工作时,阿幸坚决不让自己初次见面的四妹代替,这是她做大姊做惯了的表现,除了她认为这项工作应该是长辈做之外,更多是因为阿幸知道这个继母虚伪的真面目,就在这一次,阿幸的及时保护已经与小铃产生了很耐人寻味的情愫,然后临走前又让小铃带她们三姊妹去一个小铃她自己个人最喜欢的地方,这时的阿幸其实已经萌生要带四妹一起住的念头,短短几个小时,她们已经有彼此依靠的联系,这一切,直至阿幸开口要小铃过来住,整个过程一点都不突然,都是顺理成章的,剪接得相当出彩。除了剪接,在音效,配乐,以及摄影都很不错的,特别配乐,原来是大名鼎鼎的菅野洋子前辈一手包办的,不过日本电影有个很不好的地方,技术类奖项全不设立,这让其他类创作工作者失去了可以是好大的鼓舞。许多人觉得姻缘难求,真情难遇,所以到真的遇到真情真爱的时候,便认为彼此接近是需要很长一个过程,要慢慢推敲,不过这一直是个玩笑话,其实真正的相识相知往往就是一瞬间的。时间走廊里,一切都很忙,我们没有机会让每两颗真心初次相见的心都停留很久。如果你看不到,那是你看不到而已。这个世界里,出身、遭遇都是不公平的,但是遇见真情真爱的次数,可以说每一个人都基本是公平的,如果你错过了,那就错过了,过一次少一次。阿幸是个很有使命感的人,会让人紧张,但是她是个很会听取自己内心心声的人,外人眼里她是大胆冲动的,其实她每个决定都是深思熟虑的,为什么是她提出要小铃过来住?而不是另外两个妹妹呢?不是因为她是姐姐,不是因为两个妹妹没有人情味,而是因为那一刻,她知道小铃的到来,会是她们四个人幸福的到来。人与人之间随波逐流,这个很正常,大部分人在很多方面都不会过于主观和主动去思考,因为社会永远是由麻木不仁的利我主义占主导的。但当你面对真情真爱的时候,依然随波逐流地用别人告诉你的那些麻木不仁规避猜忌的方法,随波逐流地去度量,然后你就会随波逐流地成为又一个可怜而不自知的牺牲品,而到你后悔的时候,你会连凶手是谁都不知道。这些无奈是自找的,是普遍存在每一个人身上的。麻木不仁可以留给社会的,社会很大,足够去消化。而属于我们自己的机会和幸福,我们要亲手去把握,不应受任何人左右。如果是阿幸,她就会用心聆听自己每一次心声,用心去感受每一次选择,并感恩自己的选择,因为她也知道,每一个人遇见真情真爱的次数,是基本公平的。