《马腾你别走》观后感：别惧怕衰老，人本来就一生残缺。

《马腾你别走》观后感：别惧怕衰老，人本来就一生残缺。

“二营长！你他娘的意大利炮呢？给我拉上来！”

李云龙，李幼斌。好角色与好演员互相成就了经典。

哪怕《亮剑》已经播出21年，依然有许许多多的人不断重温。

这次，67岁的李幼斌老师诠释了一位与李云龙完全不同的新人物——退休老人。

他又一次把自己彻彻底底地装进角色里，完全看不出半点意气风发的身影。

这部电影，《马腾你别走》，13806人评分（截止3月31日12:51分），豆瓣7.0。

（接下来的内容剧透警告！！）

01 好演技+好话题

37岁的马腾（林更新饰），离异，兼职，被追债，吊儿郎当但天性乐观……

72岁的老林（李幼斌饰），退休工资高，原钢厂骨干，亲子关系不和谐，帕金森，孤独，抑郁，不想活……

老林面试护工时，马腾为避债误闯进来，二人却一拍即合。

马腾继续吊儿郎当，老林也不让他照顾，除非自己真的办不到，比如塞衣服角、比如送自己走。

马腾听了“送走”这话，也不害怕，反而当一门生意做了起来（彼时为了留住女儿抚养权急需50万）。

马腾抱着哄老人的心态，每天变着法儿让老林体验各种死法，还为老林编制了一条自驾游赴死的梦之路。

当然都不是免费的，每个项目老林都要额外花钱，马腾乐在其中，但已忽略了老林的真正需求。

马腾始终不理解——老林有钱有闲，干嘛想不开？他试着体验老去的感觉，脚踩黄豆、眼镜糊油、戴厚塑料手套系扣子，哪哪儿都不好受，身体不听自己使唤。

这对于一个要强的人来说，仿佛被皮囊困住了灵魂，不抑郁，才稀奇……

老林从与马腾、马腾女儿的相处中短暂体会到人间值得的感觉，但不足以撼动沉重的抑郁。

渐渐的，老林看出马腾没有真送走他的意思。两人在失意时爆发冲突，细数对方不是，然后分道扬镳。

老林的精神防线彻底倒了，虽然儿子、儿媳、孙子围绕在他身旁，但他的心是孤独的，抑郁使他决心赴死。

老林不着痕迹地与身边人一一告别后，在漆黑的夜里套上了那根房顶上吊下来的绳子，脚一松，静静等待生命的逝去……

觉察出不对劲的马腾救下老林后，喊道，死也要死得体面！

一个已经死过一遍的人，彻底没了生气。这次，马腾决定认真帮助老林。

两人载着一辆小破车游山玩水，但终点却是瑞士，那个可以实现安乐死的地方。

风景真美，灵魂似乎暂时安然于陈旧的身体里。

老林看到许多种活法，看到几十年前的工作标语仍然指导现在的工作，记忆里的黑暗似乎一点点淡了，原本想不起来的爱与温柔，一点点回来了。

故事的彻底转折发生于一次交通事故。

车翻了，马腾被死死压住，不能动弹。平时连自己都没法照顾好的老林却异常冷静，轻声安抚他，像伴着时间走过虽伤未倒的英雄。

老林开着电动轮椅，历经几十个场景镜头，从白天到黑夜，还有一个人等着他，他必须救下他。

故事的最后，两人一起坐在顺路皮卡的后仓里，他们要回家了，以一种全新的向阳而生的心态。

李幼斌老师的演技太太太传神了，观影途中多次被李老师演哭。

颤颤巍巍的手、佝偻的后背、失落的眼神，不像是演出来的，活脱一个生活中我们见过的纯纯的老年人。

尤其是上吊被马腾救下来瘫在地上的那个场景，那种无望和无助直接穿透屏幕打在你的身上，非常有冲击力。

林更新的演技也让我刮目相看，没有把人物演得单薄，而是塑造出其矛盾性和成长性。

02 幕后故事的承诺

编剧邵岩留下这个剧本后，2021年3月20日因黑色素瘤去世，享年38岁。

邵岩生前，麦特文化创始人陈励志买下其剧本，还未正式开拍，疫情就来了。

邵岩临终前有两个遗憾，一是作为独生子不能给父母养老送终，二是不能看到剧本被拍成电影。

编剧邵岩生命的最后时刻，陈励志和导演岳洋带过去一份协议——这份协议保障了邵阳父母的后半生。

陈励志和岳洋的侠肝义胆消融了邵阳的遗憾，不仅帮他安排好了父母的养老，还完成了他的事业梦想。

导演岳洋曾推出《走走停停》《故乡别来无恙》《我在他乡挺好的》《毕正明的证明》等佳作，为了《马腾你别走》这部电影，岳洋和陈励志投资了几千万。

岳洋说：希望这部电影成为一个触发器，触发观众关注身边那些沉默的、似乎正在下坠的老林们，和那些迷茫的、找不到方向的马腾们。

感慨影片背后还有这么个暖心的事儿，这份并非职场分内的温情，让这片子一下就不一样了。

邵岩的父亲观看这部影片后，怀着感激之情给陈励志发去这样的信息：

他们失去了独子，但没失去活下去的希望。

这部影片就像“自己的孩子的孩子”，可能是他们老两口余生最珍贵的精神慰藉。

03 价值与年龄无关

说实话，刚看完电影《马腾你别走》，我的情绪跟坐过山车似的，忽高忽低的。

观影时，好几次都想吐槽剪辑手法，但看完幕后故事，又啥吐槽的话都说不出口。

剪辑节奏又乱又快，镜头切得猝不及防，连个过渡都没有，刚看进去一个场景，下一秒就切走了，有时候反应过来，都没搞懂剧情怎么就接上了。

但不得不说，非常难得的是，它没拿那种沉重又压抑的调子，来讲生死这种大家都不爱提、忌讳的话题，反而用喜剧的方式，把老人的孤独、生死的无奈悄悄藏在笑点里，不刻意卖惨，却能让人看懂背后的意思。

看电影的全程，脑子就没闲着，总忍不住想起我的奶奶，影片里老林的样子，跟最近几年的奶奶太像了。

不知道从啥时候开始，我奶奶就总把“活着没意思、老了没用了”挂在嘴边，那语气里的落寞，我听了好多次，却也无可奈何。

我一直以为，是爷爷走了之后，她没缓过来。

又或许，是爷爷的离去劈中了奶奶潜意识里的恐惧——恐惧衰老，恐惧孤独，恐惧自己成为儿女的负担，或许吧，我还不能十分确定是什么恐惧。

但我能看出来这个一生冒着风雨走过来的女人非常坚强，她已经尽力不让自己被打倒了。

每次我去看奶奶，无论她在做什么，只要看见我，眼睛都亮了，拉着我的手就不肯放，抱着我亲完左脸亲右脸。

原来她的快乐特别简单，只要有人愿意花点时间陪她，让她知道有人记着她、需要她，就足够了。

其实这片子也没教我们什么大道理，也没说什么高大上的话，仅仅是提醒我们“看见”老年人的孤独与不安。

虽然影片聚焦于老年人的心理健康，但我从中还看到每个年龄都在焦虑自身价值。

回顾过去，似乎每个阶段都被各种“KPI”追赶着：上学时，要考个好大学，不负父母的期望；大学毕业后，要找一份好工作，站稳脚跟；工作后，要想着升职加薪，或是安稳保住工作；单身时，被催婚催恋；婚后，被催育催生。

一生都在奔波、在追赶，可等到退休，褪去了所有的身份与光环，只剩下沉寂的生活和日渐干枯的身体，像华灯褪去后，被遗忘在黑暗中的佝偻背影，无人问津，无人牵挂。

其实我很讨厌一句话：“未来是属于年轻人的”。

好像人一过某个年纪，就自动失去了创造、热爱、改变的资格，只剩下让位的义务。

它把价值粗暴地绑在了年龄上：

年轻 = 有希望、有未来；

年长 = 该退场、该成全。

可真正的未来从来不是按年龄划分的。

有人二十多岁，已经在重复度日，精神上提前老去；

有人五六十岁，依然在学习、在突破、在重新开始。

未来不属于某一个年纪，只属于还在往前走、还愿意相信、还在创造的人。

一个人的价值，从来不是看他活了多少年，而是看他这一生，有没有一直活得热气腾腾。

看完这部电影，心中多了许多感慨，也忽然发现，身边还有许多像“未来是属于年轻人的”这样的老生常谈，看似正确无误，实际藏着最深的偏见与伤害。

生而为人，谁能完美？

我们的价值不是产出价值，我们是人，不是工业零件。

活着就是价值。