俄罗斯戏剧《三姊妹》观后感

俄罗斯戏剧《三姊妹》观后感


本次乌镇戏剧节我最期待的就是由俄罗斯导演尤里·布图索夫执导的契诃夫的《三姊妹》。可能是我太喜欢《奥涅金》了，所以对这个同样是获得了“金面具”奖的剧充满了期待。
“这部于2015年就摘得俄罗斯‘金面具’最佳导演奖的作品，，抽离了原作的时间，以看似粗暴实则精准的方式拼贴与复沓，以非线性的叙述让这出‘平淡日常’的故事变得激烈、疯癫、令人震惊，‘像流水一样，四散开去’的契诃夫语言，被布图索夫收拢在手心，编排出一曲破碎而丰满的理想赋格，释放出契诃夫之于当代的不朽力量。”——来自乌镇特刊
有人说过同样是两位俄罗斯的顶级导演：没有看过剧本，你也能觉得里马斯·图米纳斯的作品很好看；但是不熟读剧本，你极难看出布图索夫的戏好在哪里。所以，为了能更好的理解布图索夫的《三姊妹》，我看了两遍剧本。看第一遍时没有太深的印象，人物关系也没有理清楚，只是对三姊妹向往回到莫斯科的情节记忆深刻。第二遍看的时候，却品出了很多不同的味道，看到了每个人物的特点，感觉威尔什宁仿佛整个剧的核心人物，因为从他嘴里说出来的话，都是那么的令人激昂和充满希望。这就和我看《安魂曲》时的情景完全不一样。第一遍读《安魂曲》就被里面那种仿佛闪耀着神性光芒的台词所感动，一度眼眶湿润。但是第二遍读时，由于心里已经有了预期，反而没有那种“初见”的感动了。
《三姊妹》全剧一共4幕，时长4个半小时。说实话第一幕的时候，很多人都反应都是看得有点困。四个女演员围坐在一张桌子面前，没有调度，没有表情，面向观众念着台词，后面一群男演员，作为流动的布景，一直不停的穿衣服脱衣服。台词基本没有做什么改动，仿佛是一场大型的剧本朗读会，给人一种百无聊赖的困顿感。第一幕中场休息时，我深深地吸了一口凉气，心想，如果整个四幕都是这样的方式的话，恐怕，我也会坚持不了的。
但是从第二幕开始，导演的叙事功力开始显现了。我突然理解了导演第一幕的设计的形式感，目的就是为了把剧中人物这种枯燥无望的生活环境无限放大，让观众身临其境。之后几幕的节奏开始紧凑起来，布图索夫打破了剧本原有的顺序，把他重新结构，并且把其中一些情节和台词不断地重复，再现，并赋予了本剧很多当代的表达。我最喜欢剧中的两个桥段：第一个是第二幕中威尔什宁在玛莎家里，收到了他妻子的来信，威尔什宁本来就对现任的妻子非常的不满，这一段在剧本中只是一带而过，但是布图索夫为了强调威尔什宁对于他妻子的嫌弃厌恶，把收信以及收到信后他的歇斯底里的反应，不断的重复，变化，也让观众接收到了导演想传达的信息。第二个是第四幕中威尔什宁和玛莎道别的一段：我是来向你告别的，再见了！给我写信吧……别忘了我！让我走吧！然后威尔什宁在前面跑，玛莎在后面紧紧地追，一遍一遍道别，一遍一遍追逐，不愿意放他走，因为她知道，这一别，可能就是永别。这看似诙谐的情节，逗乐了很多的观众，而我却看到了一个女子不愿意放弃希望的坚韧。
说起人物，三个姐妹中我最喜欢的就是玛莎的角色，她是姐妹中唯一结婚的那一个，十八岁就嫁给了丈夫库列根。年轻时的她，认为丈夫是世界上最聪明的人，但是库列根恰恰是个不愿意接受改变的人，他对现状的观点就像他的口头禅一样：我很满意！但是作为一个从小在莫斯科长大，会三国语言的玛莎来说，这个小城市里的一切，显然不能令她感到满足，她甚至觉得自己会那么多的知识，都是“多余”。所以，当遇到这个从莫斯科来的中校时，她对他一见倾心，或许这样的感情不被伦理所接受，但是从人性的角度出发，她的勇敢，她的执着，她的无悔，都深深地打动着我。
剧中出现了很多有趣的表达。第一：那堵在第二幕时被拆除，却在最后又被垒起来的墙，象征着三姊妹的生活永远是逃不过那个桎梏的，她们回不到莫斯科，也改变不了生活，但是她们每个人都手拿鲜花，说明她们对生活还是充满了希望。第二：舞台上经常会出现人物持着手枪，对抗着外部的世界。第三：无数的地毯，时而作为装饰，时而又裹挟着人。这些道具，作为舞台的另一种语言存在着。
全剧结束以后，虽然没有能够给我以《奥涅金》那么强烈的震撼，但这是一部值得回味的剧，它让我在绝望的泥潭里，看到了希望。