如何写一个电影剧本？

作为一名编剧，对于“有一个点子想法所以我开始编剧吧”的想法有一定的感概，怒答。
其实编剧这是个非常痛苦挣扎的职业。
现在在路边随便抓个年轻人，他都能给你说出几个“故事”出来，但这跟编剧完全是两码事。
那是个漫长、孤独与挣扎的旅行。

我不是来打击你编剧的热情，只是按我个人经验，片面地从侧面来回答这个问题。
从如何把一个“想法”变成“剧本”。

首先我建议你找一名职业的电影人，可以是导演或者编剧。甚至是对创作有经验的摄影，剪辑。
在此一定强调，千千万万千千万万不要找爸爸妈妈好朋友伴侣来谈论你的剧本。
相信我，他们除了打击你，什么都不会做。
如果一个路人否定你的剧本，或者说批评或者说提建议，我相信你不会太过于在意，并且能客观地去修改。
但如果是你在乎 重视的人来看 他们一句无心地话都可能让你所有热情被浇灭，特别在你融入了自己灵魂的剧本，特别你是为了献给他们地剧本。
可能他只是说“这个人物的名字我不喜欢”，你都会觉得沮丧。

找一个电影人来谈你的想法会有什么好处呢？
如果他不是一个丧心病狂且会输出故事的人，他能客观地问你一些问题。这些问题很重要。
会让你知道你的剧本缺乏了什么，即使非常非常有意思的想法，如果缺乏了什么关键的东西，在抒写的过程中，一定会暴露的。
随便举个例子，快递之王，国内短片。明显很多地方没想清楚就开始拍了。本身这个点子很好玩，快递组织是一个阴谋组织，是很好玩的。但主线，矛盾，人物，情节点完全一趟糊涂。比较好玩的是开头的一段话，对于快递地下组织这么诡异的设定。但即使这个设定，作者都没有想清楚就开始拍了。这些人知道你的快递内容是为了什么，他们有什么能做到什么做不到，他们的组织一开始是怎么建立的，他们喜欢什么不喜欢什么，他们希望什么不希望什么，他们的技能有什么缺陷有什么优点，完全没有想清楚久开始拍了，浪费了这么好玩的设定。
国内短片有太多这种问题。但我在科班的经验是，导师会问问题，让我知道我这个想法靠不靠谱，能不能做成片子，如果过了一段时间我还没有想清楚，导师便会建议我换个故事。这样我存了很多个好玩的设定，但因为“没想清楚”，所以没有去做。
例如你要拍一个妓女的故事，你没漂过，没了解过，甚至连他们平时吃什么东西都不知道，就开始臆想他们的生活。观众在看时久就会觉得，得了吧，别装了，洗洗睡了吧。


如果经过了电影人这一关，你就可以开始学编剧了。
编剧是一门工艺，这点我就不详细说了吧，就@刘骏介绍的两本书就够你看的了。当然国内翻译的书还有很多好书，适合入门的。大同小异，把《故事》翻完就差不多了。
至少你知道说 编剧是怎么操作的。

了解基础理论之后，有一些书籍可供你进行一步一步的写作。像21天啊步步为营啊救猫咪啊这些书都非常清楚，我也不细说了。

我想要强调的是，这是个漫长的过程。@刘骏说的三年，只是入门，也就是你能完成一个标准剧本的一个标准。视你的天才，掌握这门技艺时间长短不一。
还有一些概念，都是比较基础的。我大概说一下。
1.剧本不是小说。
2.剧本是行为，不是形容。
3.编剧是漫长的过程，是每天改变的过程。
4.编剧必须是孤独的，没有谁能帮你分摊。
5.标准格式的剧本有利于你写作。
6.面对空白稿纸的恐惧是这过程最大的恐惧。
7.越热爱故事，越不要尝试成为编剧，可以尝试当导演。
8.文学的基础可以促发剧本的完成度，也可能折损。
9.编剧必须懂电影，必须懂拍摄。
10.成为一个编剧非常漫长，而且这个过程中你会经常否定自己。
11.编剧赚不到很多钱。
首先，你要明白，任何一门艺术（请容许我将电影称为艺术）都需要为之付出相当多的热情与汗水，如果你喜欢编剧这个职业，请做好心理准备，非一日之功。
看到你说已经有想法，很好。但有想法是远远不够的，编剧需要点子，但他们还需要技能。如何将点子转化为导演能够拍摄的剧本，是编剧的基本技能。所以《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》《电影剧本写作基础》这些入门书籍，要先去看看，了解下编剧到底在做什么工作，如何下手。书中详细的介绍了电影的架构以及编剧的工作和如何入门。
另外利用一切途径找一些剧本来看看，剧本上的对话和场景就像是一种语言，你的语感总是来自于多看多写。
另外编剧都是从短小的剧本写起的，不要想着开始就是一个大的故事，那样即不利于你对编剧基本功的学习，可能还会过早的燃烧完你的热情。
要真正完成一个120分钟的剧本想要将其搬上银幕，是一个很曲折的过程，作为入门者，三年的时间真的不多。

没有写过剧本，所以以下思路仅供参考：
1、确定这个剧本所要表达的中心主题。
2、收集剧本内容相关的尽可能多的信息。
3、对收集到的信息做归类整理，备用。
4、设计剧情发展的大致框架，包括时间、空间、人物、事件的变化。
5、大框架确定后，再补充相关的细节，多想想什么时候让观众哭，什么时候让观众笑。

好了，能想到的就这么多了，欢迎各种扔砖头